Jonathan Anderson 入主 DIOR，奢侈品行业竞速加剧
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作者｜Anqi Wen
编辑｜Mos Wu
图片来源：DIOR
继上周官宣 Maria Grazia Chiuri 离任后，本周，DIOR 再出重磅消息：Jonathan Anderson 将接任品牌女装创意总监，统领这个庞大时装屋的男装、女装与高定系列。这也意味着，Anderson 将成为 DIOR 品牌 79 年来，第二位担任女装、男装及高级定制系列创意总监的设计师。
据悉，Anderson 将从其在 LOEWE 时期每年设计 9 个系列，变为在 DIOR 每年设计 10 个系列，其中包括他首次设计的两款高级定制系列。6 月 27 日，他的首个男装时装秀将正式发布。
Anderson 在自己的社交媒体声明中表示：“能够加入 DIOR，担任女装和男装系列的创意总监，我深感荣幸。这家品牌的悠久历史、深厚底蕴和同理心一直激励着我。我期待与 DIOR 传奇的工坊携手，共同谱写这段精彩故事的新篇章。”
图片来源：Instagram@jonathan.anderson
过去几年行业增速放缓的危机，已让奢侈品集团们手中的“安全牌”越来越少，对核心品牌的重新审视刻不容缓。在 LVMH 集团近期财报电话会议中，首席财务官 Cécile Cabanis 指出，DIOR 的表现“略低于集团时装与皮具部门的平均水平”；Bernstein 分析师 Luca Solca 更预估，品牌在第一季度的销售额下降幅度约为“10% 至 15%”。当行业竞速加速，此次任命也反映出 DIOR 在市场与文化层面的关键转向。
回顾过去，作为品牌首位女性创意总监，Chiuri 曾凭借对女性主义议题与商业化节奏的强调，成功实现了影响力与销量的双丰收。根据数据分析平台 Similarweb 针对 DIOR 的一项追踪，DIOR 官网访客群体中女性占约 64.94%，年龄分布在 25 至 34 岁的消费者占比最高，占 33.91%。这一数据虽显示出品牌在目标人群中的强影响力，但也揭示了其消费结构相对集中、增长空间有限的问题。
图片来源：DIOR
相比之下，Anderson 在 LOEWE 的任期内，以打破性别边界、融合艺术与时尚、赋予作品强烈文化氛围而闻名。他所代表的创意语言，恰好回应了当下 DIOR 亟需拓展多元语境、突破传统市场范式的战略诉求。这一任命不仅体现了品牌试图摆脱对传统成衣销售的依赖，也昭示其正着力塑造一个更加跨性别、多维度、具有文化穿透力的全新形象，拉近与年轻消费群体及多元社群的距离。
6 月 2 日，DIOR 首席执行官 Delphine Arnault 在接受 Business of Fashion 采访时表示：“他（Anderson）与他的时代非常契合。他与人联系非常紧密，尤其是与年轻人。他的受众非常广泛”，“（Anderson）对工艺和艺术充满热情——其在 LOEWE 已经证明了这一点”。
图片来源：LOEWE
与此同时，这次任命也可视作 Delphine 作为 DIOR 新掌权者，对品牌进行创意与理念高度整合的战略部署：当各线设计之间的隔阂被缩短，品牌视觉、叙事与传播都将得到更一致的呈现。
然而，这一转变也并非毫无挑战。首先，从组织架构与操作层面来看，DIOR 以往男性与女性成衣由不同团队分别主导，设计理念与产品定位都有明显区隔。现在将这两条线以及高定集合于一人之手，意味着 Anderson 需要在极短时间内掌握这一庞大时装屋内错综复杂的供应链体系、手工工坊资源、高度精细化的面料工艺与传统剪裁技术。
此外，高级定制与成衣在生产节奏、工艺要求与品牌标准上有较大差异，Anderson 既要兼顾 DIOR 高定传统的精湛与优雅，又要融入个人气质的亚文化意象，这本身也是一项极高难度的“平衡艺术”。
而从市场与消费者接受度来看，Anderson 在 LOEWE 主打的艺术风格与 DIOR 的传统审美也存在较大差距。尽管他的设计风格一贯强调包容性与性别流动性，但 DIOR 男女装在 Kim Jones 与 Chiuri 时期，已形成了强烈不同的视觉风格。这也引发外界对于 Anderson 是否会淡化品牌原有的经典调性，影响核心高端女性客群忠诚度的担忧。
图片来源：DIOR
从行业来看，在奢侈品牌频繁更换创意总监已成常态的当下，品牌与创意总监关系结构的深层变化也值得探究。从 Alexander McQueen 的 Sarah Burton 在任十三年后于 2023 年离任，到 Balenciaga 的 Demna 于今年转投同属开云集团的 GUCCI，这类与品牌深度绑定的创意人才调动愈发频繁，反映出时尚行业危机感的加剧。更值得警惕的是，女性创意总监在头部品牌中的比例持续下降，行业多元化与包容性建设方面仍打上问号。
图片来源：Givenchy、©️Malick Bodian
在行业增长放缓、审美多样化需求不断增强的背景下，创意领导力的僵化与品牌期待的创新之间产生了明显的矛盾。品牌强调多元审美，表面上是顺应时代潮流，实则也是对品牌自身在文化定位与市场拓展间的一场复杂博弈。
由此来看，Anderson 长期活跃于当代艺术、音乐与文化圈，其在 LOEWE 期间创办的 LOEWE Foundation Craft Prize 大奖在世界范围内发掘了多位创意人士，而 Delphine 则在 2014 年创立了 LVMH 大奖。这或许也意味着，DIOR 将迎来更多文化对话与叙事事件，有望让品牌从传统时装秀升级为更具内容深度的文化事件，拓展其在全球舞台的文化影响力。
总体而言，Anderson 入主 DIOR，不只是一次人事更替，更标志着奢侈品牌在后疫情时代年轻化、性别流动与文化多元背景下的全新探索。接下来的关键，将看 LVMH 集团与 DIOR 如何借助自身高度协同、集团式的管理模式，在经典与突破之间找到品牌的新节奏，完成一次真正意义上的蜕变与重塑。
