MOC配色大法！让你的作品更出“色”！

MOC 好不好看，除了拼搭技巧，️配色也占了一大半！

毕竟 MOC 不仅是动手搭建的乐趣，更是️表达创意的出口。

很多人会从各种设计师、艺术家的作品中寻找灵感，但最终，MOC 的颜色还是要反映️个人的风格和想法。

今天，就来聊聊怎么给 MOC 配色，️让你的作品更出“色”！

想象一下，你的 MOC 刚搭好，通体️淡灰色，像是一张未经雕琢的画布。接下来，你要如何“上色”呢？

当然啦，今天的示例 MOC 是️数字模型，我们就不管这些颜色对应的零件现实中存不存在了，先来看看不同️配色思路吧！

给 MOC 配色，不是随便抓几块喜欢的砖块拼上去就行了。虽然颜色的选择最终还是取决于个人喜好，但有一些方法能让你的作品️更和谐、更吸引眼球。

色块分区简单来说，就是用大块的对比色来营造视觉冲击力。比如在色轮上相对的颜色（️互补色），或者相近的颜色（️类似色）。

• 类似色：选取色轮上相邻的颜色，比如绿色+沙绿+深绿色，视觉上比较柔和统一。
• 互补色：用色轮上正对的颜色，比如橙色+蓝色，对比度高，超显眼！
• 色阶变化：比如用柔和的沙蓝代替亮蓝，再搭配橙色，效果会更微妙。
• 三角配色：从色轮上取三个间隔相等的颜色，比如经典的红+黄+蓝组合，非常常见。

️官方乐高套装的配色基本都遵循这些原则，比如：

• 左：蓝+金+黑白，互补色+百搭色。
• 中：金+蓝绿+紫，三角配色加点黑色点缀。
• 右：金+蓝绿+红，同样是三角配色，视觉冲击力十足！

光选好颜色还不够，怎么分布颜色也很重要！

以下几个小技巧，能让你的配色更有️层次感：

• 不要平均分配颜色：如果整个 MOC 的颜色比例都一样，效果可能会很平淡。
• 避免中规中矩的分割：如果要加一条色块分界线，别放正中间，试试 1/3 处，视觉上更有趣！
• 非对称更有冲击力：完美对称虽然整洁，但有时候一点点不对称，反而更吸引目光。
• 用颜色区分功能：比如发动机部分用深灰，武器部分用红色，结构件用黑色，这样看起来更像是一个真正有功能性的设计。

配色讲究主次分明，除了大块颜色，️细节点缀也很重要。

但细节颜色可不能乱加，太多的话，眼睛会不知道该看哪里，变成“️视觉噪音”。

• 点缀色要适量：选几处关键位置，用高对比色让它们更突出。
• 学会“留白”：不是所有地方都要加颜色，适当的留白能让作品更有层次感。
• 对比度强的点缀：比如主色是绿+橙，点缀可以用亮黄、白、红，让特定部位更抢眼。

细节部分和配色有什么关系？有些部分本身已经够️复杂了，如果颜色也太杂乱，整个作品就会显得凌乱不堪。所以建议：

• 细节区域保持统一色系，比如都用灰色或黑色，这样能突出机械感。
• 用大色块来“隔离”Greebling，避免细节失控。
• 适当点缀一些亮色，但不要太多，不然会显得杂乱。

有趣的是，小编把这款 MOC 的数字文件发给了几位朋友，让他们在不知道原文内容的情况下️自由配色，看看他们的选择：

• Simon 1：用了类似色（绿+黄+橙），色调非常和谐。

• Simon 2：采用互补色（蓝+黄），加上一些不同深浅的蓝色，让颜色更丰富。

• Ronald：选白色为主色，搭配橙色点缀，整体感觉干净又不失亮点。

• Samuel：用鲜艳的互补色组合，超级吸睛！

• Doug：三角配色（紫+橙+绿黄），再加黑白灰，看起来有点像……巴斯光年？

• Geneva：也是三角配色，但选择了更鲜明的颜色组合，冲击力更强。

• Stijn：选了军绿色的迷彩图案，低调而有质感。

• Wayne Tyler：用 Studio 的随机配色功能，创造出一种类似旧化的风格，效果超酷！

那么，你给 MOC 配色时会怎么选呢？️欢迎在评论区分享你的配色秘诀！

*资料来源：bricknerd